Crítica: Divertida Mente 2

Sinopse: Riley, agora com 13 anos, se prepara para um acampamento de hóquei que pode definir seu futuro no esporte. Na sala de controle de sua mente, Alegria, Tristeza, Raiva, Medo e Nojinho precisam conviver com novas emoções, lideradas pela Ansiedade, que chegam com planos próprios para a garota.

Fazer uma continuação de Divertida Mente era um risco evidente: o original de 2015 é um dos filmes mais queridos da Pixar e parecia ter dito tudo o que precisava. Kelsey Mann, em sua estreia na direção de longas, encontra o caminho mais óbvio e, ao mesmo tempo, o mais acertado: a puberdade. Ao introduzir a Ansiedade na cabeça de Riley, o filme ganha não só uma antagonista sem maldade, mas um tema que conversa diretamente com uma geração inteira. Não é tão inventivo quanto o primeiro, mas é surpreendentemente honesto.

Qual é a história de Divertida Mente 2?

O roteiro de Meg LeFauve e Dave Holstein parte de uma premissa simples: às vésperas de um acampamento de hóquei decisivo, Riley entra na adolescência, e a sala de controle da sua mente passa por uma reforma inesperada. Junto com ela chegam Ansiedade, Inveja, Tédio e Vergonha, que logo entram em conflito com a equipe original sobre como a garota deve agir para ser aceita por um novo grupo e conquistar uma vaga no time.

A estrutura lembra a do primeiro filme, com as emoções antigas atravessando territórios da mente para recuperar algo essencial, e essa repetição é o ponto mais frágil da obra. Por outro lado, o filme introduz uma ideia nova e potente: o senso de identidade de Riley, representado como uma estrutura viva construída a partir de crenças sobre si mesma. É uma metáfora visual elegante e acessível para crianças, que ganha camadas extras para adultos que já passaram pelos mesmos dilemas.

Quem é a Ansiedade em Divertida Mente 2?

A Ansiedade é a grande criação do filme. Agitada, prestativa e incansável, ela não é uma vilã no sentido tradicional: suas intenções são boas, ela realmente quer proteger Riley, e é justamente isso que a torna tão perigosa. O roteiro tem a inteligência de não demonizá-la, mostrando como a preocupação com o futuro pode ser útil até o momento em que toma conta de tudo. Na versão original, Maya Hawke dá à personagem uma energia nervosa que funciona perfeitamente.

As demais novatas têm menos espaço, mas rendem bons momentos. Tédio, com sua indiferença afetada e o celular sempre à mão, é responsável por algumas das piadas mais certeiras, enquanto Vergonha, enorme e quase mudo, ganha uma ternura inesperada. Entre as emoções antigas, Alegria, novamente com voz de Amy Poehler no original, carrega o arco mais interessante, aprendendo que a missão de manter Riley feliz a qualquer custo talvez não seja compatível com quem a garota está se tornando.

Como são a animação e a direção de Divertida Mente 2?

Visualmente, o filme mantém o padrão altíssimo da Pixar, com cores vibrantes, texturas que parecem brilhar e uma geografia mental cheia de achados. Kelsey Mann dirige com ritmo ágil, talvez ágil demais em alguns trechos, e acerta sobretudo nas sequências que brincam com a linguagem da própria animação. Há momentos em que o filme mistura estilos visuais diferentes para fazer piadas metalinguísticas, e essas pequenas ousadias estão entre o que há de mais criativo na produção.

Sem entrar em detalhes do terceiro ato, há uma sequência envolvendo a Ansiedade que representa uma crise com precisão impressionante, a ponto de muitos espectadores adultos se reconhecerem nela. A trilha de Andrea Datzman substitui a de Michael Giacchino, mas preserva os temas melódicos do original, o que ajuda a manter a continuidade afetiva. A animação dos personagens humanos, especialmente Riley e suas novas colegas, também evoluiu, com expressões mais sutis que dão credibilidade às situações sociais do acampamento.

Vale a pena assistir Divertida Mente 2?

Vale, especialmente para famílias com pré-adolescentes e para adultos que reconhecem na Ansiedade uma velha conhecida. Divertida Mente 2 é engraçado, emocionante na medida certa e tem a rara qualidade de oferecer às crianças um vocabulário para nomear o que sentem. Não por acaso, tornou-se um dos maiores sucessos de bilheteria da história da animação. É um filme que diverte na sala e continua rendendo conversa no carro, no jantar e na escola.

Ainda assim, quem espera a mesma originalidade do primeiro filme pode sair com sensação de déjà-vu. A estrutura de jornada é parecida demais, algumas das novas emoções são pouco exploradas e a Nostalgia, apresentada numa piada ótima, quase não aparece. São limitações de uma sequência que joga em terreno conhecido, mas que, dentro desse terreno, encontra verdades novas e importantes sobre crescer, errar e aprender a conviver com as próprias contradições.